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标题:江左一名山——钱振锽书法 李佳
正文:
从清代中期至上世纪40年代，书学一隅可谓是碑学的天下。一方面，众多学人在朴学这个大的文化背景下开始专注于金石、考古、训诂学，出现了以邓石如、黄易为代表的访碑者，他们走出书斋，置身高山林泉，于秦汉六朝的碑石中去探寻那段历史以及文字的变迁；另一方面，由于帖学的式微，一些书家将目光聚焦到了唐以前的碑碣墓志上，尤其是对古风和骨力的直观感触，进一步促成了碑学之理念，其影响力迅速蔓延。此后，经过何绍基、赵之谦、沈曾植、康有为、李瑞清等人多年的艺术探索，碑帖融合的创作道路逐渐占据主流，其实这也符合中国传统的中庸之道。碑学理论的倡导者阮元曾云：“是故短笺长卷，意态挥洒，则帖擅其长。界格方严，法书深刻，则碑据其胜。”既然各有其妙，且专习碑刻一路难免滞重生硬，倘若将南帖之动感畅快蕴于其内，风神自会为之一变。这也无怪乎曾熙评李瑞清之书为“戴磨而舞”，而后沈曾植劝李“纳碑于帖”了。钱振锽七言联 现藏谢伯子画廊 在民国书坛，以碑体行草书名世的书家实不乏其人，除上述诸家外，于右任、胡小石、徐悲鸿等人亦深谙此道。他们的作品以碑笔筑基，力道沉厚凝练，于转折处和字态的变化上又汲取帖学精髓，将石刻苍遒朴茂的特征以更为灵动贯通的艺术形态表现出来，颇有举重若轻的风采。常州籍书法大家钱振锽走的也是碑帖融合之路，在民国时期很有声望，谢玉岑、谢稚柳昆仲为其入室弟子，尤其是谢稚柳，至晚年仍对在寄园生活、学习之种种难以忘怀，尊师之情溢于言表。康有为、于右任、张大千曾对钱氏之人品艺品大为推重，徐悲鸿更是委托谢玉岑代为搜寻钱氏精品，不嫌其多。然而在当下，钱振锽大名却已极少被人提及，对于他艺术的宣传也是难闻其声。这其中的原因应该是多方面的：首先，清亡后，他以清遗民自居，着道服束发，与各界名流、达官显贵少有往来，在寄园以教书课徒为业，娱情诗书，过着隐士般的生活。其人生态度可谓不求闻达，除学界的少数人以外，知其名者自然不多。其次，在他的书学思想中多有不合时风、令人难以理解之言，不免遭人非议。此外，其传世书作主要集中在常州及上海两地，数量不多，
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